Alfred Nobel'in isteğine göre Nobel Edebiyat Ödülü "edebiyat alanında en ideal eseri ideal yönde üretmiş olacak kişiye" verilir. 18 üyeli İsveç Akademisi, Nobel Edebiyat Ödüllerini seçti.
Kazananlar, İsveç Akademisi tarafından ödül için verilen nedenlerle birlikte:
2019: Kraliyet İsveç Bilimler Akademisi, Peter Handke "Dilbilimsel yaratıcılıkla insan deneyiminin çevresini ve özgüllüğünü araştırdığı etkili bir çalışma için" dedi. 76 yaşındaki Avusturyalı yazar belki de en iyi annesinin "Rüyalar Ötesinde Bir Keder" intiharıyla ilgili romanıyla tanınır. BBC News, Handke'nin 1990'larda Yugoslav Savaşı sırasında Sırplara verdiği destek nedeniyle tartışmalı bir seçim olduğunu söyledi.
2018: İsveç Kraliyet Bilimler Akademisi, Olga Tokarczuk "Ansiklopedik tutkuyla sınırların bir yaşam biçimi olarak geçildiğini ifade eden bir hayal gücü için" dedi. BBC News, "Primeval ve Other Times" adlı romanının 1. Dünya Savaşı'ndan 1980'lere kadar Polonya tarihini izlediğini bildirdi.
2017: İsveç Akademisi'ne göre, İngiliz yazar Kazuo Ishiguro "büyük duygusal güç romanlarında dünya ile aldatıcı bağlantı anlayışımızın altındaki uçurumları ortaya çıkardı". Romanları şunları içerir: "Günün Kalıntıları", "Asla Gitmeme İzin Ver", "Gömülü Dev," "Yetimler Olduğumuzda," "Yüzen Dünyanın Sanatçısı," "Tepelerin Soluk Görünümü" " Gece: Beş Müzik ve Gece Yağışı Hikayesi "ve" Anlaşılmamış.
2016: İsveç Bilim Akademisi, bu yılki "büyük Amerikan şarkı geleneğinde yeni şiirsel ifadeler yarattığı için" Bob Dylan'a Nobel Edebiyat Ödülü'nü verdi.
2015: İsveçli Akademisi'ne göre, Belaruslu yazar Svetlana Alexievich "çok sesli yazıları için, zamanımızda acı ve cesaret için bir anıt". II. Dünya Savaşı'na katılan kadınlar hakkındaki çalışmaları ile tanınır; 1986'daki Çernobil nükleer felaketinin sonuçları; Sovyetler Birliği'nin Afganistan'daki savaşının bir tasviri; ve Sovyetler Birliği'nde yaşamı tasvir eden diğer kitaplar.
2014: Patrick Modiano, İsveç Akademisi'ne göre, "en yıkılmaz insan kaderlerini uyandırdığı ve işgalin yaşam dünyasını ortaya çıkardığı bellek sanatı için".
2013: Alice Munro, "ince ayarlı hikaye anlatımı" için.
2012: Mo Yan, “fantezi ve gerçeklik karışımı, tarihsel ve sosyal bakış açıları” için.
2011: Tomas Tranströmer, "çünkü yoğun, yarı saydam görüntüleri sayesinde bize gerçekliğe yeni bir erişim sağlıyor."
2010: Mario Vargas Llosa, "iktidar yapılarının kartografisi ve bireyin direnişi, isyanı ve yenilgisinin trenchant görüntüleri için."
2009: Herta Müller, "şiirin yoğunlaşması ve nesir dürüstlüğü ile mülksüzleştirilenlerin manzarasını tasvir ediyor."
2008: Jean-Marie Gustave Le Clézio, "yeni çıkışlar, şiirsel macera ve şehvetli ecstasy yazarı, hükümdarlık medeniyetinin ötesinde ve altında bir insanlığın kaşifi."
2007: Doris Lessing, "şüphecilik, ateş ve vizyoner gücü olan kadın deneyiminin destansı, bölünmüş bir medeniyeti incelemeye tabi tuttu."
2006: Orhan Pamuk, "memleketinin melankolik ruhu arayışında olan kültürlerin çatışması ve geçmesi için yeni semboller keşfetti."
2005: Harold Pinter, "Oyunlarında günlük prattle altındaki uçurumları açığa çıkarır ve baskının kapalı odalarına girmeye zorlar."
2004: Elfriede Jelinek, "romanlarda ve oyunlarda sıra dışı dilsel gayretle müzikal sesler ve karşı sesler akışı, toplumun klişelerinin saçmalıklarını ve boyun eğme gücünü ortaya koyuyor."
2003: John M. Coetzee, "sayısız körükte yabancıların şaşırtıcı katılımını canlandırıyor."
2002: Imre Kertész, "tarihin barbar keyfi keyfine karşı bireyin kırılgan deneyimini destekleyen yazı için."
2001: Efendim Vidiadhar Surajprasad Naipaul, "bizi bastırılmış tarihlerin varlığını görmeye zorlayan eserlerde algısal anlatım ve yanlış incelemeyi birleştirdiği için."
2000: Gao Xingjian, "Çin romanı ve draması için yeni yollar açan evrensel geçerlilik, acı kavrayışlar ve dilsel yaratıcılık için."
1999: Günter Grass, "akıl almaz kara efsaneleri tarihin unutulmuş yüzünü tasvir ediyor."
1998: José Saramago, "hayal gücü, merhamet ve ironiyle sürdürülen benzetmeleriyle sürekli olarak bir kez daha zor bir gerçekliği yakalamamızı sağlıyor."
1997: Dario Fo, "Orta Çağın jestçilerini otoriteyi yok etmek ve ezilenlerin itibarını korumak için taklit eden".
1996: Wislawa Szymborska, "ironik hassasiyetle tarihi ve biyolojik bağlamın insan gerçekliğinin parçalarında ortaya çıkmasına izin veren şiir için."
1995: Seamus Heaney, "günlük mucizeleri ve yaşayan geçmişi yücelten lirik güzellik ve etik derinlik çalışmaları için."
1994: Kenzaburo Oe, "şiirsel gücü olan, hayatın ve mitin, bugün insan tahmininin rahatsız edici bir resmini oluşturmak için yoğunlaştığı hayali bir dünya yaratan".
1993: Toni Morrison, "vizyoner güç ve şiirsel ithalat ile karakterize edilen romanlarda Amerikan gerçekliğinin önemli bir yönüne hayat veriyor."
1992: Derek Walcott, "çok parlak bir bağlılığın sonucu olan tarihsel bir vizyonla sürdürülen şiirsel büyük aydınlık için."
1991: Nadine Gordimer, "muhteşem destansı yazıları aracılığıyla - Alfred Nobel'in sözleriyle - insanlık için çok büyük faydaları olan".
1990: Octavio Paz, "duyumsal zeka ve insancıl bütünlük ile karakterize, geniş ufuklarla ateşli yazı için."
1989: Camilo José Cela, "Kısıtlanmış şefkatle insanın savunmasızlığına karşı zorlu bir vizyon oluşturan zengin ve yoğun bir nesir için."
1988: Naguib Mahfouz, "nüans bakımından zengin eserler aracılığıyla - şimdi açık görüşlü gerçekçi, şimdi çağrışımsal olarak belirsiz - tüm insanlık için geçerli olan bir Arap anlatı sanatı oluşturdu."
1987: Joseph Brodsky, "her şeyi kucaklayan bir yazarlık için, düşüncenin netliği ve şiirsel yoğunluğu ile doludur."
1986: Wole Soyinka, "geniş bir kültürel perspektiften ve şiirsel imalarla varoluşun dramını süslüyor."
1985: Claude Simon, "romanında şairin ve ressamın yaratıcılığını insanlık durumunun tasvirinde daha derin bir zaman farkındalığıyla birleştiren."
1984: Jaroslav Seifert, "tazelik, duygusallık ve zengin yaratıcılıkla donatılmış şiirleri için insanın inatçı ruhunun ve çok yönlülüğünün özgürleştirici bir görüntüsünü sunuyor."
1983: William Golding, "gerçekçi anlatı sanatının perspektifi ve mitin çeşitliliği ve evrenselliği ile bugünün dünyasındaki insan durumunu aydınlatan romanları için."
1982: Gabriel García Márquez, "fantastik ve gerçekçi olanın, kıtanın hayatını ve çatışmalarını yansıtan zengin bir şekilde oluşturulmuş hayal dünyasında bir araya geldiği romanları ve kısa öyküleri için."
1981: Elias Canetti, "geniş bir bakış açısıyla, zengin fikirler ve sanatsal güçle işaretlenmiş yazılar için."
1980: Czeslaw Milosz, "açık görüşlülükten taviz vermeyen, insanın şiddetli çatışmaların olduğu bir dünyada maruz kaldığı durumu dile getiriyor."
1979: Odysseus Elytis, "Yunan geleneğinin arka planına karşı duyusal gücü ve entelektüel açık görüşlülük modern insanın özgürlük ve yaratıcılık mücadelesini tasvir eden şiiri için."
1978: Isaac Bashevis Singer, "Polonya-Yahudi kültürel geleneğine dayanan evrensel insan koşullarını hayata geçiren ateşli anlatı sanatı için."
1977: Vicente Aleixandre, "Kozmos ve günümüz toplumunda insanın durumunu aydınlatan ve aynı zamanda savaşlar arasındaki İspanyol şiir geleneklerinin büyük bir yenilenmesini temsil eden yaratıcı bir şiirsel yazı için."
1976: Saul Bellow, "eserlerinde bir araya getirilmiş çağdaş kültürün insan anlayışı ve ince analizi için."
1975: Eugenio Montale, "Büyük sanatsal duyarlılıkla insan değerlerini, hayali olmayan bir hayata bakış açısı işareti altında insani değerleri yorumlayan kendine özgü şiiri için."
1974: Eyvind Johnson, "Bir anlatı sanatı için, topraklarda ve çağlarda, özgürlüğün hizmetinde," ve Harry Martinson, "çiyeni yakalayan ve kozmosu yansıtan yazılar için."
1973: Patrick White, "edebiyata yeni bir kıta getiren destansı ve psikolojik bir anlatı sanatı için."
1972: Heinrich Böll, "Zamanına ilişkin geniş bir bakış açısı ve karakterizasyondaki hassas bir beceri birleşimi sayesinde Alman edebiyatının yenilenmesine katkıda bulunan yazısı için."
1971: Pablo Neruda, "Bir element gücünün eylemiyle bir kıtanın kaderini ve hayallerini canlandıran bir şiir için."
1970: Aleksandr Isayevich Solzhenitsyn, "Rus edebiyatının vazgeçilmez geleneklerini sürdürdüğü etik güç için."
1969: Samuel Beckett, "modern insanın yoksunluğunda - roman ve drama için yeni formlarda - yükselişini elde eden yazı için."
1968: Yasunari Kawabata, "büyük bir hassasiyetle Japon zihninin özünü ifade eden anlatı ustalığı için."
1967: Miguel Angel Asturias, "canlı edebi başarısı için, Latin Amerika'nın Hint halklarının ulusal özelliklerine ve geleneklerine dayanıyor."
1966: Shmuel Yosef Agnon, "Yahudi halkının hayatından motiflerle son derece karakteristik anlatı sanatı için" ve Nelly Sachs, "İsrail'in kaderini dokunma gücü ile yorumlayan olağanüstü lirik ve dramatik yazımı için."
1965: Mikhail Aleksandrovich Sholokhov, "Don'un destanında Rus halkının yaşamında tarihi bir aşamaya ifade ettiği sanatsal güç ve bütünlük için."
1964: Jean-Paul Sartre, "fikirler bakımından zengin, özgürlük ruhu ve hakikat arayışı ile dolu çalışmaları için çağımızda çok geniş bir etki bıraktı."
1963: Giorgos Seferis, "Helenistik kültür dünyası için derin bir duygudan esinlenerek seçkin lirik yazıları için."
1962: John Steinbeck, "gerçekçi ve yaratıcı yazıları için sempatik mizah ve keskin sosyal algı gibi bir araya geliyor."
1961: Ivo Andric, "temalarını takip ettiği ve ülkesinin tarihinden çizilen insan kaderlerini tasvir ettiği destansı güç için."
1960: Saint-John Perse, "şiirinin vizyoner bir şekilde zamanımızın koşullarını yansıtan yükselen uçuşu ve çağrışımcı imgeleri için."
1959: Salvatore Quasimodo, "klasik ateşle yaşamın trajik deneyimini kendi çağımızda ifade eden lirik şiiri için."
1958: Boris Leonidovich Pasternak, "hem çağdaş lirik şiirdeki hem de büyük Rus destan geleneği alanındaki önemli başarılarından dolayı."
1957: Albert Camus, "Açık görüşlü ciddiyetle çağımızdaki insan vicdanının sorunlarını aydınlatan önemli edebi üretimi için."
1956: Juan Ramón Jiménez, "İspanyolca dilinde yüksek ruh ve sanatsal saflığın bir örneğini oluşturan lirik şiiri için."
1955: Halldór Kiljan Laxness, "İzlanda'nın büyük anlatı sanatını yenileyen canlı destansı gücü için."
1954: Ernest Miller Hemingway, "Anlatım sanatındaki ustalığı nedeniyle, son zamanlarda 'Yaşlı Adam ve Deniz'de' ve çağdaş stile uyguladığı etki için gösterildi."
1953: Sir Winston Leonard Spencer Churchill, "tarihi ve biyografik tasvire hakim olmasının yanı sıra yüceltilmiş insani değerleri savunmak için parlak hitabet için."
1952: François Mauriac, "romanlarında derin ruhani içgörü ve sanatsal yoğunluğu için insan hayatının dramına nüfuz etti."
1951: Pär Fabian Lagerkvist, "şiirinde insanlığın karşılaştığı ebedi sorulara cevap bulmak için çabaladığı sanatsal güç ve gerçek zihin bağımsızlığı için."
1950: Earl (Bertrand Arthur William) Russell, "İnsani idealleri ve düşünce özgürlüğünü savunan çeşitli ve önemli yazılarını kabul ederek."
1949: William Faulkner, "modern Amerikan romanına güçlü ve sanatsal olarak eşsiz katkısı için."
1948: Thomas Stearns Eliot, "günümüz şiirine yaptığı olağanüstü öncü katkılarından dolayı".
1947: André Paul Guillaume Gide, "İnsan sorunlarının ve koşullarının korkusuz bir gerçek sevgisi ve keskin psikolojik içgörü ile sunulduğu kapsamlı ve sanatsal olarak önemli yazıları için."
1946: Hermann Hesse, "cesaret ve nüfuzla büyürken, klasik insani idealleri ve yüksek stil niteliklerini örnekleyen ilham verici yazıları için."
1945: Gabriela Mistral, "güçlü duygulardan esinlenen lirik şiiri için ismini tüm Latin Amerika dünyasının idealist özlemlerinin bir sembolü haline getirdi."
1944: Johannes Vilhelm Jensen, "Şiirsel hayal gücünün ender gücü ve doğurganlığı ile geniş kapsamda entelektüel bir merak ve cesur, yeni yaratıcı bir tarz birleştirildi."
1940-1943: Nobel Ödülü verilmedi
1939: Frans Eemil Sillanpää, "ülkesinin köylülüğünü ve yaşam biçimlerini ve Doğa ile ilişkilerini tasvir ettiği enfes sanatı derinlemesine anlaması nedeniyle."
1938: Pearl Buck, "Çin'deki köylü yaşamının zengin ve gerçekten destansı açıklamaları ve biyografik başyapıtları için."
1937: Roger Martin du Gard, "roman döngüsünde Les Thibault'da insan çatışmasını ve çağdaş yaşamın bazı temel yönlerini tasvir ettiği sanatsal güç ve gerçek için."
1936: Eugene Gladstone O'Neill, "Özgün bir trajedi kavramını oluşturan dramatik eserlerinin gücü, dürüstlüğü ve derinden duyguları için."
1935: Ödül verilmedi.
1934: Luigi Pirandello, "dramatik ve doğal sanatın cesur ve ustaca canlanması için."
1933: Ivan Alekseyevich Bunin, "Düzyazı yazımında klasik Rus geleneklerini sürdürdüğü katı sanat için."
1932: John Galsworthy, "Forsyte Saga'daki en yüksek biçimini alan seçkin anlatım sanatı için."
1931: Erik Axel Karlfeldt, şiiri için.
1930: Sinclair Lewis, "güçlü ve grafiksel tasvir sanatı ve zekâ ve mizah ile yeni karakter türleri yaratma yeteneği için."
1929: Thomas Mann, "prensip olarak çağdaş edebiyatın klasik eserlerinden biri olarak tanınmayı kazanan büyük romanı Buddenbrooks için."
1928: Sigrid Undset, "temel olarak Orta Çağ'da Kuzey yaşamına ilişkin güçlü açıklamaları için."
1927: Henri Bergson, "zengin ve canlandırıcı fikirlerini ve birlikte sunuldukları parlak becerilerini tanıyarak."
1926: Grazia Deledda, "Plastik berraklığı ile anavatanındaki hayatı resmeden ve derinlik ve sempati ile genel olarak insan sorunlarıyla ilgilenen idealist ilhamlı yazıları için."
1925: George Bernard Shaw, "Hem idealizm hem de insanlık tarafından işaretlenen çalışmaları için, uyarıcı hiciv genellikle tekil şiirsel bir güzellikle doludur."
1924: Wladyslaw Stanislaw Reymont, "büyük ulusal destanı Köylüler için."
1923: William Butler Yeats, "Her zaman ilham veren şiiri için, son derece sanatsal bir biçimde bütün bir ulusun ruhunu ifade eder."
1922: Jacinto Benavente, "İspanyol dramasının ünlü geleneklerini sürdürdüğü için mutlu."
1921: Anatole France, "parlak bir edebi başarılarını tanıyarak, bir stil asaleti, derin bir insan sempati, zarafet ve gerçek bir Galya mizacıyla karakterize olmaları ile karakterize edilir."
1920: Knut Pedersen Hamsun, "anıtsal çalışmaları için Toprağın Büyümesi".
1919: Carl Friedrich Georg Spitteler, "destansı Olympian Spring'in takdiriyle."
1918: Ödül verilmedi
1917: Karl Adolph Gjellerup, "yüce ideallerden ilham alan çeşitli ve zengin şiiri için" ve Henrik Pontoppidan, "Danimarka'daki günümüz yaşamının otantik açıklamaları için."
1916: Carl Gustaf Verner von Heidenstam, "Edebiyatımızda yeni bir dönemin lider temsilcisi olarak önemini kabul ederek."
1915: Romain Rolland, "edebi üretiminin yüce idealizmine ve farklı insan türlerini tanımladığı gerçeğe duyduğu sempati ve sevgiye bir övgü olarak."
1914: Ödül verilmedi
1913: Rabindranath Tagore, "son derece hassas, taze ve güzel ayetinden dolayı, yetenekli bir yetenekle şiirsel düşüncesini kendi İngilizce sözleriyle, Batı edebiyatının bir parçası haline getirdi."
1912: Gerhart Johann Robert Hauptmann, "öncelikle dramatik sanat alanındaki verimli, çeşitli ve seçkin üretiminin tanınmasıyla."
1911: Kont Maurice (Mooris) Polidore Marie Bernhard Maeterlinck. Bir masalın, derin bir ilhamın, gizemli bir şekilde okuyucuların kendi duygularına hitap ediyor ve hayal güçlerini teşvik ediyorlar. "
1910: Paul Johann Ludwig Heyse, "kusursuz sanatçılığa bir övgü olarak, lirik şair, oyun yazarı, romancı ve dünyaca ünlü öykülerin yazarı olarak uzun üretken kariyerinde gösterdiği idealizme nüfuz etti."
1909: Selma Ottilia Lovisa Lagerlöf, "yazılarını karakterize eden yüce idealizm, canlı hayal gücü ve manevi algıdan ötürü."
1908: Rudolf Christoph Eucken, "gerçeği ciddiye alma arayışı, delici düşünce gücü, geniş vizyon yelpazesi ve sayısız eserinde idealist bir yaşam felsefesi geliştirdiği ve geliştirdiği sunumdaki sıcaklık ve gücü tanıyarak ."
1907: Rudyard Kipling, "gözlem gücü, hayal gücünün özgünlüğü, fikirlerin erkekliği ve bu dünyaca ünlü yazarın kreasyonlarını karakterize eden rivayet yeteneği dikkate alındığında."
1906: Giosuè Carducci, "sadece derin öğrenmesi ve eleştirel araştırmasını göz önünde bulundurmakla kalmayıp, her şeyden önce şiirsel şaheserlerini karakterize eden yaratıcı enerjiye, stil tazeliğine ve lirik güce bir övgü olarak."
1905: Henryk Sienkiewicz, "destansı bir yazar olarak üstün değerlerinden dolayı".
1904: Frédéric Mistral, "halkının doğal manzarasını ve doğal ruhunu sadakatle yansıtan şiirsel üretiminin taze özgünlüğünü ve gerçek ilhamını ve ayrıca bir Provençal filolog olarak önemli çalışmasını tanıyarak" ve José Echegaray y Eizaguirre, "Bireysel ve özgün bir şekilde İspanyol dramasının büyük geleneklerini yeniden canlandıran sayısız ve parlak kompozisyonları tanıyarak."
1903: Bjørnstjerne Martinus Bjørnson, "her zaman ilhamının tazeliği ve ruhunun nadir saflığı ile her zaman ayırt edilen asil, görkemli ve çok yönlü şiirine bir övgü olarak."
1902: Christian Matthias Theodor Mommsen, "tarihi yazı sanatının en büyük yaşayan ustası, anıtsal eserine özel bir Roma tarihi."
1901: Sully Prudhomme, "yüce idealizm, sanatsal mükemmellik ve hem kalbin hem de aklın niteliklerinin nadir bir kombinasyonunu kanıtlayan şiirsel kompozisyonunun özel olarak tanınmasında."
